ArteAzul'Atelier

Registos e Relicários O ArteAzul'Atelier possui uma coleção de registos e relicários, efetuados por Amélia Raio, cujas imagens podem ser observadas em arteazul.net . Os relicários, peças semelhantes aos registos, são executados com a mesma técnica e, do mesmo modo que os registos, segundo os objetivos do ArteAzul'Atelier, são utilizados vidros finos, cortados de acordo com os formatos previamente estabelecidos. Registos e Relicários (clique para visualizar em tamanho grande) Os relicários, num sentido mais sério e digno, são estruturas construídas de materiais diversos que permitem preservar corpos de santos ou parte deles; objectos; substâncias ou algo material para efeitos de veneração no âmbito religioso. Modernamente, os relicários vêm sendo também utilizados para guardar e ao mesmo tempo expor imagens tridimensionais de santos, do mesmo modo no sentido da veneração. São estes a que o ArteAzul'Atelier dá atenção especial.

A "Pintura de Sublimação" é um tema a que o ArteAzul Atelier tem vindo a dedicar atenção em virtude da visualização de programa de origem argentina "Las Manos de Hermínia" que trata de artes decorativas. De momento, a investigação efetuada sobre este assunto diz respeito apenas à componente teórica, nomeadamente à pesquisa acerca das tintas usadas para esta técnica de artes decorativas e seus efeitos.

Cópia efetuada a óleo de "A Sagrada Família" de Palma il Vecchio A imagem representa a pintura a óleo de Palma il Vecchio - "A Sagrada Família". Palma il Vecchio, pintor veneziano, começou a pintar este quadro em 1508, terminando-o no ano de 1512. N'A Sagrada Família gravada nesta obra, segundo a inspiração do seu autor, além do Menino, sua Mãe Maria e José, figuram também São João Baptista e Maria de Magdala (Madalena). O brilho das cores e o enquadramento dos personagens na paisagem são aspetos que caracterizavam a pintura veneziana.  Uma das atividades que o ArteAzul'Atelier tem vindo a desenvolver é a reprodução a óleo de Arte Sacra, de pintores clássicos, por Amélia Raio. 

"Relógios com molduras envelhecidas" é um dos temas que, através de algumas sugestivas imagens, Cris Valansuelo apresenta no seu blogue " Ateliê Cris Valansuelo ". São para o ArteAzul Atelier assuntos considerados importantes aqueles que constituem alguma novidade. É o caso dos relógios com molduras envelhecidas. De facto, são inesgotáveis as técnicas de artes decorativas e suas nuances. Qualquer objeto é suscetível de ser pintado, decorado, transmitindo-se-lhe beleza e mesmo um cunho personalizado. Esta forma de levar a arte decorativa até ao último recanto de uma determinada obra é admiravelmente entusiasmante. Repare-se que a autora emoldurou determinados objetos - relógios - decorados ou não, valorizando sobremaneira as molduras que os envolvem.

As variadíssimas nuances nas artes decorativas Constata-se que existem um sem número de técnicas nas chamadas artes decorativas às quais, neste blogue, damos especial importância. É útil realçar que, por sua vez, cada técnica por si só estabelece também uma infinidade de nuances, dependendo, claro está, da imaginação criativa de cada artista. Os instrumentos, as tintas e as misturas que se efetuam com estas dão origem a resultados teoricamente infinitos. De facto, de uma técnica que percorreu a história, sendo por isso tradicional, podem diferentes artistas retirar resultados diversos. Estes resultados, no entanto, conseguem-se na maior parte das vezes depois de muito trabalho experimental e de muito estudo e pesquisa. Concluímos deste modo que a criatividade inovadora é importante para o desenvolvimento das artes decorativas, tornando-as dinâmicas, mais ricas e interessantes, reconhecendo-se, contudo, a importância da preservação histórica e tradicional das técnicas e respetivo...

É bem verdade que as políticas de ensino de sucessivos governos das últimas décadas em Portugal sofreu uma negativa tendência no que respeita ao incentivo da destreza manual que, segundo os especialistas, contribui largamente para a formação e o desenvolvimento integral das crianças e dos jovens, permitindo aos adultos manter o entusiasmo em tudo quanto manualmente se pode transformar e compor, dando largas à imaginação criativa.

A propósito de artigo sobre Pintura Naif , convém referir que artistas naifs sempre existiram, convivendo com manifestações estéticas mais elaboradas. No Brasil, por exemplo, os museus de arte sacra guardam muitos ex-votos , ou seja, obras de pintura e escultura oferecidas aos santos como reconhecimento após uma graça alcançada.

Por diversas vezes, em ocasiões festivas especiais, sentimos a necessidade de acrescentar algo criativo e original, marcando o acontecimento. Sem expectativas exageradas, a solução pode encontrar-se em pormenores tão simples como por exemplo uma pequena fita de tecido pintada com um pequeno arranjo floral. A fita de tecido pode bem ser um espaço para inscrever pequenas referências a uma data especial ou, simplesmente, para homenagear uma pessoa. Essas referências ficarão naturalmente bem enquadradas se acompanhadas de uma composição previamente desenhada e pintada.

O Óleo tem sido, desde os grandes pintores clássicos até aos artistas dos dias de hoje, a técnica mais utilizada nas suas obras, principalmente o óleo sobre tela. Esta técnica tem sido encarada como uma arte maior, usada por uma certa elite de pintores, uma minoria que se considera de prestígio e que detém na realidade algum poder de influência nas correntes artísticas e nos meios académicos. Entende-se, inclusivamente, que a expressão a óleo é apenas acessível a alguns dotados. Evidentemente que o contrário desta ideia também se manifesta por alguns pintores de renome.

São necessárias mínimas condições de trabalho para pintar a óleo e, por isso, convém ao artista munir-se de um conjunto de materiais e utensílios. Além de um bom cavalete, deve dispor de uma paleta, pincéis de diversos tipos e tamanhos, um frasco com óleo de linhaça, outro com aguarrás (solvente), uma espátula, algumas barras de carvão para esboços e um conjunto de tintas básicas. A pintura a óleo admite vários tipos de suporte. O mais comum é a tela de linho mas costuma usar-se também a madeira, chapas de fibra de madeira prensada ou mesmo papel-cartão. Convém recordar que as tintas a óleo "atacam" as telas. Por isso, estas devem estar preparadas para receber as tintas.

No sítio do Atelier ArteAzul, temos vindo a construir pequenos artigos sobre técnicas de pintura, concretamente da pintura a óleo, apoiados em saberes práticos mas, sobretudo, na investigação e pesquisa aos ensinamentos deixados pelos maiores e experientes pintores de todos os tempos.

Muitas pessoas acreditam que a arte, muito especialmente a pintura, é uma área reservada a uns poucos dotados e privilegiados e, portanto, inacessível à maioria. Este preconceito, sendo generalizado, não tem, no entanto, qualquer fundamento.

O sítio na internet de " O Sítio das Artes " diz respeito a uma loja de materiais para Artes Decorativas, Bijutaria e Belas Artes, com sede em Faro, Algarve - Portugal. Esta loja aposta no comércio eletrónico e, por isso, o website é principalmente uma loja online. São diversificados os temas de produtos e materiais decorativos disponíveis, constituindo alguns deles uma certa novidade como por exemplo as máquinas de corte, os moldes, as tesouras para efetuar cortes artísticos e outros.

Artes decorativas no Brasil A diversidade de técnicas de artes decorativas e suas derivações é de um número incalculável, como bem se compreenderá. Nos países de língua portuguesa, pelo que se nos é dado constatar pelo estudo e pelas pesquisas que vamos efetuando, é o Brasil que, nesta área, marca mais pontos. Evidentemente que o Brasil possui mais de cento e noventa milhões de habitantes mas, a razão principal, pensamos, é a tendência e o gosto especial dos brasileiros pelas artes decorativas artesanais, não apenas nos grandes centros urbanos, mas também no interior, nas pequenas localidades e cidades do interior brasileiro. Algumas televisões brasileiras levam muito a sério esta temática, implementando na sua programação espaços de divulgação das artes decorativas. Inúmeros websites e blogues de gente do Brasil marcam presença na rede, encontrando-se muitas vezes técnicas com novas nuances e explicações teóricas e imagens. Deste modo, o ArteAzul'Atelier considera muito impor...

Os ovos da Páscoa Nesta altura do ano, com a aproximação da Páscoa, festa mais importante dos cristãos em que se celebra a Ressurreição de Jesus Cristo, é natural que alguma preocupação surja, a propósito da decoração das suas salas de estar e de jantar. Os chamados "Ovos da Páscoa" são um bom motivo para ajudar nessa decoração de interiores. Os ovos são símbolo da fertilidade, do renascimento da vida, da vida nova, intimamente ligada à Páscoa dos cristãos. Daí este costume histórico que vem de longe, mesmo ainda antes do Cristianismo - os ovos. Por isso, o ArteAzul'Atelier, nestas alturas especiais e festivas, dedica algum do seu tempo aos pequenos objetos decorativos relacionados com datas importantes, sobretudo o Natal e a Páscoa. Neste sítio do ArteAzul'Atelier dá-se conta de técnicas muito simples de decoração de ovos da Páscoa, podendo ser aprendidas por crianças.

Um dos temas a que o ArteAzul Atelier, em www.arteazul.net, se tem dedicado é a Pintura a Óleo. Não só o Atelier tem executado os seus próprios quadros - originais e reproduções de pintores famosos -, mas também, dentro da área da formação, tem vindo a contribuir para aumentar conhecimentos técnicos das formandas que frequentam as ações de formação no Atelier ArteAzul. Ao mesmo tempo, procura dar-se conhecimento, através de pequenos textos e inserção de imagens exemplificadoras, de algumas dicas que consideramos importantes para a orientação na execução de quadros de pintura a óleo. Esses pequenos textos são resultado da experiência que Amélia Raio, formadora no Atelier, vai adquirindo e da pesquisa que vai efetuando. Pretende-se sobretudo com estes artigos de pintura a óleo, na rubrica técnicas, apresentar caminhos e janelas de inspiração a todos os interessados sem, contudo, querer limitar a liberdade criadora e artística de cada um.

O atelier: temas, artigos, fotos O website ArteAzul'Atelier, em https://www.arteazul.net, reflete, como não podia deixar de ser, toda a atividade do atelier. Para melhor servir os utilizadores, convém referir que os temas e os artigos são inseridos segundo uma determinada orientação que consideramos de fácil utilização. As técnicas são expostas nos diversos textos que procuramos sejam devidamente cuidados, acompanhados de imagens identificativas e matérias relacionadas com o saber fazer, os modos de trabalhar, chamadas de atenção no sentido de apresentar caminhos para uma boa execução, muitas vezes mostrando os passos principais, servindo de guia formativo para a realização. Pode aceder-se a cada uma das técnicas de artes decorativas e pintura que vamos implementando e desenvolvendo, desde o ano de 2001, altura em que iniciámos as atividades de um modo mais organizado, através de um espaço adequado que é o ArteAzul'Atelier, em Vila Real. Quando as circunstâncias o justif...

O Atelier ArteAzul tem como atividades de base a divulgação dos seus próprios trabalhos e a formação, dentro das temáticas das artes decorativas artesanais e da pintura. No entanto, a divulgação de outros artistas e artesãos e dos trabalhos efetuados pelos(as) formandos(as) é outra das atividades a que o ArteAzul Atelier se dedica. Além disso, é feito todo um trabalho de pesquisa e de estudo teórico e prático de modo a aumentar e melhorar conhecimentos. Algum desse trabalho é mostrado no sítio do Atelier, em www.arteazul.net.

A tela é o suporte preferido pela generalidade dos pintores para a execução das suas obras, mas qualquer superfície poderá servir para pintar. Contudo, os artistas, desde o passado, têm utilizado com alguma frequência a madeira e o metal, nomeadamente para a execução de pequenos quadros. Têm estes dois materiais uma grande desvantagem em relação à tela: são muito sensíveis às alterações da temperatura ambiente o que provoca alterações de estrutura, dando origem a rachadelas nas tintas depois de secas.

Resultado de alguma experiência na arte de pintar a óleo com experimentação constante de técnicas e suas variantes e o trabalho de pesquisa que o ArteAzul Atelier tem vindo a efetuar, pequenos textos têm sido inseridos em arteazul.net , acompanhados de imagens exemplificativas. Deste modo, pensamos contribuir para o gosto e entusiasmo dos nossos visitantes pela pintura a óleo e as suas diferentes técnicas.